| Японские страдания |
|
Дзё Канамори получил хореографическую подготовку в Европе, работал в театрах Франции и Швеции, а вернувшись на родину, создал в 2004 году в городе Ниигата свою компанию «Ноизм I». Ноизм – это, с одной стороны, отказ от всяких «измов», а с другой некая связь с традиционным японским Театром Но, который зародился в XIV веке и быстро стал модным среди самураев и высшей аристократии. Думаю, компания «Ноизм I» также ориентируется в основном на элиту общества и на эстетствующую интеллигенцию. Спектакль «Безымянный яд – Черный монах» о мире одиночества и мире грёз, в котором современный человек ищет убежища, а, не находя его, теряет рассудок. Есть в спектакле два вспомогательных, но весьма выразительных художественных образа. Это – движущаяся белая стена, которая обозначает и маркирует сценическое пространство, на нее же проецируются тени-глюки отдельных персонажей и японские поэтические пятистишия (танки), их суть в том, что человек по своей природе одинок: он приходит в этот мир и покидает его, порой не оставив следа. Второй образ – пол, символизирующий землю, по которой передвигаются люди, и связь живых людей с предками, которая традиционно сильна у японцев (одна из тайн масок Театра Но). Действие «Безымянного яда» не развивается, а «агонизирует» под вскрикивание и вопли персонажей, дикий хохот Смешливой младшей сестры, ритмический стук пяток об пол и под включаемую изредка фонограмму музыки Г. Браги («Серенада для голоса») и Г. Канчели «Lament», которую слышат зрители, но не исполнители. Им через iPods передается музыка из балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро». Любопытный прием для репетиционного тренинга, но сомнительный для спектакля: мы узнаем о нем только из программки. А если забыли ее купить? Перед зрителями предстает «человеческая драма», разыгрываемая самой Судьбой, суть ее – в разобщенности людей, в том, что они обезличены и что их жизнь напоминает сумасшедший дом. Одним словом, «японские страдания» на заданную хореографом тему. |